Developer’s Eye Vol.19 Slay the Spire

we really popularised the melding of deckbuilding and Roguelikes（デッキ構築とローグライクの融合を、私たちが広めた）──Anthony Giovannetti氏

■ ゲーム概要
■ 購入・プレイ環境
■ 公式PV
■ 開発者が注目した”データドリブンなバランス調整”という面白さ
■ その面白さを開発者視点で分解する
■ 設計思想の推測（開発者視点）
■ 制作に応用できるポイント（Unity/独自エンジンで再現する場合の構造案も）
■ まとめ：このゲームは”作り手の教材”である
■ 参考文献（一次情報）

■ ゲーム概要

Slay the Spire

開発：Mega Crit（Anthony Giovannetti／Casey Yano、2人の共同創業スタジオ）
ジャンル：デッキ構築ローグライク
プレイ時間：1周30〜90分程度、周回（複数回プレイ）が前提の設計
特徴：Giovannetti氏が個人的に温めていたデジタルカードゲームの構想を、Yano氏が退職して合流したことで開発が始動。2017年にEarly Accessでリリース後、正式版までコミュニティのフィードバックとメトリクス（プレイデータ）を反映し続けた
採用エンジン：libGDX

■ 購入・プレイ環境

販売先	リンク
Steam	store.steampowered.com
Xbox Games Store	xbox.com
Microsoft Store（PC）	microsoft.com

価格：Steam版 ¥2,800（セール時は大幅値引きされることが多い）／Xbox・Microsoft Store版 ¥2,900前後 Xbox Game Pass：対象外（2026年7月時点。Xbox公式ストアの表示は購入必須のクラウドプレイ対応で、Game Passのライブラリタグは付いていない。2019年前後は対象だった時期があるが、現在は外れている）

■ 公式PV

Slay the Spire – Official Launch Trailer

■ 開発者が注目した”データドリブンなバランス調整”という面白さ

Slay the Spireは、戦闘で手に入るカードを選び、独自のデッキを組み上げながら塔を登っていくデッキ構築型ローグライクだ。カードゲームとローグライクという既存の2ジャンルを組み合わせた設計は、後続作品が「スレスパライク」と呼ばれるほど一つのジャンルを形成するに至った。

Mega CritのAnthony Giovannetti氏はGDC 2018の講演「Slay the Spire: Metrics Driven Design and Balance」で、開発チームがバランス調整において早期から指標（メトリクス）中心のアプローチを取っていたと語っている。Early Access中もプレイヤーデータを継続的に収集し、コミュニティのフィードバックと組み合わせながらゲームバランスと手触りを磨き続けた（GDC Vaultより）。

■ その面白さを開発者視点で分解する

① カード1枚1枚に明確な役割を持たせる設計

Giovannetti氏はGamasutra（現Game Developer）のインタビューで、自身が長年 Magic: The Gathering や Netrunner といったアナログカードゲームに深く関わってきた経験がSlay the Spireの設計に直接活きていると語っている。Netrunnerの大手ファンサイト「Stimhack」を立ち上げるほどのめり込んだ経験から、カード同士の組み合わせがプレイヤーに一貫した戦略性を感じさせる設計に落とし込まれている。

② メトリクス（プレイデータ）に基づいたバランス調整

「勘」ではなく実際のプレイデータを基準にバランスを取るという方針は、GDC講演のタイトルにも表れている。カードの採用率やクリア率といった指標を継続的に見ながら調整するプロセスは、感覚だけに頼らない設計判断の一例だ。

③ Early Accessでのコミュニティフィードバックの取り込み方

Seattle Indiesのインタビューでは、共同開発者のCasey Yano氏がリリース当初の手応えについて、Steamでの高評価とコミュニティの反応を踏まえながら開発を進めていた様子を語っている。ファンメイドの拡張modである「Downfall」が公式に取り込まれた経緯（Think Like A Game Designerポッドキャストより）も、コミュニティとの関係構築が設計に影響を与えた例といえる。

④ アナログカードゲーム経験がデジタル設計にどう活きたか

Giovannetti氏はEdge誌のインタビューで、当初からSlay the Spireをデジタル専用ゲームとして構想しており、物理的なプロトタイプ制作は最小限に留めたと述べている。一方でYano氏は、カードやデッキ・手札・捨て札というアナログカードゲームの見た目を採用した理由について、プレイヤーにとっての”馴染みやすさ”を重視したためだと説明している。

■ 設計思想の推測（開発者視点）

バランス調整は感覚ではなく指標（メトリクス）で判断する
アナログカードゲームの文法（デッキ・手札・捨て札）は、馴染みやすさのために意図的に採用している
コミュニティのフィードバックやファンメイドコンテンツを、閉じずに開発へ取り込む

■ 制作に応用できるポイント（Unity/独自エンジンで再現する場合の構造案も）

① カードデータをScriptableObject/Resourceで管理する設計

Unityでデッキ構築ゲームを作る場合、カード1枚ごとの効果・コスト・レアリティをScriptableObjectとして定義し、デッキはそれらの参照リストとして管理すると、新規カード追加のたびにコードを書き直す必要がなくなる。Godotであれば同様にResourceとして扱うことで再現できる。

② プレイテストデータを収集する仕組みを作る

小規模開発でも、プレイ回数・生存ターン数・使用カードの頻度といった簡易的なログをローカルファイルやスプレッドシートに書き出す仕組みを用意しておくと、感覚だけに頼らないバランス調整の材料になる。大掛かりな分析基盤は不要で、CSV出力程度でも十分機能する。

③ 小規模チームでの役割分担の参考にする

Mega Critは2人の共同創業者で開発を始めている。設計（Giovannetti氏）とプログラム・運営（Yano氏）という役割分担は、少人数開発で誰が何を担当するかを決める際の実例として参考にできる。

■ まとめ：このゲームは”作り手の教材”である

Slay the Spireは、「バランス調整をメトリクスで判断する」という設計と、「アナログカードゲームの文法を意図的に採用する」という設計の両方を、Early Access期間を通じて磨き上げてきたタイトルだ。感覚だけに頼らずデータを見ながら調整するという姿勢は、STATION OPSのような数値バランスが重要なゲームを作る際にも参考になる。